观众也会影响创作者。中国观众特别在意叙事性和情感性，观众走进剧场，往往期待的先是看懂，然后是被感动。《踏歌》《相和歌》等广为流传的经典舞蹈中，蕴含着中国人独特的哲学理念和审美韵味，比如天人合一、以文化人。此外，视觉传播的普及，也使观众对舞台的视觉呈现更为敏感。除了舞蹈本身，音乐、舞美、灯光、服装、造型、化装等，都是重要的综合性叙事手段。

他熟悉每一个角落和细节，对钟楼的环境和氛围产生了浓厚的归属感。巴黎圣母院成为了他唯一的安全港，给予了他一种归属感和安全感。

《第七子》的剧情就是很通俗的魔幻故事，主角跟着猎魔人导师去打倒大反派BOSS，中途经历各种冒险，在成长的同时又收获了美人或者朋友什么的，之后拯救了世界。

而这种创作者与作品中的角色精神共鸣后，再以国内最顶级动画水准描绘出的黄鹤楼之美，江城人民自然能懂。也难怪一直以研究和保护黄鹤楼文化为己任的民间收藏家姜普林在现场动情表示“黄鹤楼历史上屡次遭毁，又屡次重建，描写黄鹤楼的唐诗流传千年，真的是‘诗在，黄鹤楼就在’”，并感谢电影为黄鹤楼乃至武汉做出了良好的宣传作用时，全场立刻响起了代表认同的热烈掌声。

该剧刻画了众多生长于不同地域和家庭的小人物，他们没有华丽的家庭背景，怀揣着各自的梦想在大城市打拼，靠努力和坚持在职场中逐渐崭露头角。在会议室边吃外卖边工作的“打工人”、学用扫描仪的办公场景；从学校到职场的心理落差、极力想证明自己的新人心态；昔日的合作伙伴突然带着客户资源跳槽的职场危机、复杂人脉关系交织的饭局——这些以“平凡”“真实”为关键词的职场生活片段，让更多观众从中找到了情感共鸣。

军旅题材，尤其是涉及军事装备的作品，观众通常以男性为主。对于广大军迷来说，这部展现中国新一代战机试飞员的影片，最大的卖点并不是“人”，而是“机”。因此，《长空之王》预告片刚放出来，就被军迷们逐帧扒开，用放大镜仔细审视，就连一些非官方剧照上的HUD（抬头显示系统）都会引发网络争辩。