通过《变形金刚7》，我们可以窥见此类“超级爆米花经典IP”不断走向崩塌的内在原因。首先，类型化叙事模式导致故事情节重复，视觉轰炸的一再循环，最终引发了电影消费者的审美疲劳。《变形金刚》系列真人电影最早于2007年被搬上大银幕，彼时的好莱坞电影工业美学的标准化生产体系，正独霸全球电影市场。作为成熟的文化工业制品，《变形金刚》系列影片讲述了符合西方主流文化和价值观的合格故事——小人物的自我救赎与成长，乃至于拯救世界；反过来，无论反派多么强大，最终都会在“正义联盟”团结与爱的加持下被打败。个人英雄主义、怪诞的世界观、冒险精神、家庭伦理、廉价的正义观、史诗般的宏大场面以及所谓的政治正确，几乎成为这种类型大片取得成功的必备要素。《变形金刚7》虽然宣称“另起炉灶”，但在叙事过程中仍然延续了该系列的类型化叙事套路与传统，与其他好莱坞系列电影（如《星际迷航》系列、《星球大战》系列、《黑客帝国》系列、《阿凡达》系列等）相比并没有任何新意，甚至把《变形金刚1》的故事重新讲述了一遍。类型叙事的低劣重复、意识形态话语上的小心思、创造力和想象力的衰竭，以及故事情节上的乏善可陈，拼贴出这种“好莱坞式的美学怪胎”，必然不能引发观众的好奇心与“同理心”，并带来审美疲劳，甚至欣赏欲望的枯竭。这就是《变形金刚7》及相似类型好莱坞大片走向崩塌的致命诱因。

皮克斯动画新作《疯狂元素城》也在6月16日公映，该片以自然界中的风、火、水、土四元素，来构造动画中的角色，为观众演绎了全新的故事。

确实，追完两集的我，也觉得陈星旭的声音属于浑厚沉闷类型的，可能是不太适合仙侠剧这个类型。

文学策划P告诉1905电影网，“在整个电影创作中，确实面临着一个有很多题材编剧无法完成的现实问题。一线编剧基本上都在做原创的项目，但是每家公司每年做的不止一个项目。通过买小说改编，一方面是扩充储备，另一方面其实就是解决编剧没有能力写这个题材的这个问题。

想要完全脱离困境，他们还需要避开光束到达终点。在众人一筹莫展之际，沈月计上心来用周柯宇的外套做“保护伞”，整个人藏进他的衣服里缩成一团，施展独特“隐身术”，在黑暗中艰难前行，而总是迷失方向的她能否成功抵达终点？

惊艳绝技，燃爆视听神经